Die schönsten Liebeslieder für Schulen, Musikschulen und Chöre aller Altersgruppen.
Die schönsten Liebeslieder für Schulen, Musikschulen und Chöre aller Altersgruppen. Zum Mitsingen und Aufführen. Die Chance, sich ganz bewusst mit der Liebe und ihren Facetten auf kreative Weise auseinanderzusetzen.
Die Liebe ist die Emotion, die uns begleitet, bevor wir das Licht dieser Welt erblicken. Dabei ist sie Bestandteil unseres ganzen Seins und Tuns. Nichts ist komplexer und vielseitiger als die Liebe.
Demut, Nächstenliebe, Zuneigung, Hingabe, Mitgefühl und Begeisterung gehen mit der Liebe einher. Werte, die für unsere persönlichen Beziehungen im schulischen und später beruflichen Umfeld und das damit verbundene Glück sowie für unseren Erfolg maßgebend sind.
Mehr als 50 Prozent aller Lieder handeln von der Liebe
Vom Laute schlagenden Minnesänger im Mittelalter bis zum poppigen Lovesong unserer Zeit: Die Amore spielt in der Musik seit jeher eine bedeutende Rolle. Wusstest du, dass mehr als 50 Prozent aller Lieder von der Liebe handeln?
Deshalb ist es natürlich nicht überraschend, dass dir beim Durchstreifen unseres vielfältigen Repertoires ebenfalls zahlreiche Liebeslieder begegnen. Dabei greifen wir mit unseren Chorsammlungen und Schulmusicals die unterschiedlichsten Facetten auf.
Gefühle aus tiefster Ebene transportieren
Die Musik nähert sich immer auf künstlerische Weise dem Komplex „Liebe“ und transportiert Gefühle aus tiefster Ebene. Sie vermittelt uns Erfahrungen, Schmerz, Trost und Freude. Manchmal laut, manchmal leise. Musik entfesselt bittersüße, sehnsuchtsvolle oder übermütig-lebensfrohe Emotionen. Sie packt dich und schafft im besten Falle, dich achterbahnartig in andere Welten zu entführen.
Gefühle ausdrücken, Stress abbauen und Sprachkompetenzen trainieren
Musik hilft dir dabei, die eigenen Gefühle auszudrücken, Stress abzubauen und Sprachkompetenzen zu trainieren. Deshalb ist es so wichtig, bereits Kinder musikalisch zu fördern.
UND weil es einfach Spaß macht. Tatsächlich passiert in deinem Gehirn und Körper so einiges, wenn du Musik hörst. Gefühle, die durch Rhythmus und Ausdruck transportiert werden, dringen tief in deine menschliche Seele vor und erzeugen unterschiedliche Stimmungen.
Ein spannender Prozess, der sich anbietet, mit deinen Schülern bewusst aufgearbeitet und reflektiert zu werden.
Die schönsten Liebeslieder für Kinder und Jugendliche
Vielleicht fragst du dich, welche Liebeslieder sich für deinen Chor oder deinen Musikunterricht am besten eignen? Wir haben hier für dich einige der schönsten Liedersammlungen, Musicals und Chorlieder für dich ausgewählt.
Inhaltsverzeichnis – Musicals:
Inhaltsverzeichnis – Die schönsten Liebeslieder für Chöre:
Vielfältige Auswahl im Fidula-Verlag
Für mehr Informationen und erste Hörbeispiele inklusive Gänsehaut-Momenten schau gerne auf unserer Website vorbei.
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Kontaktiere uns ganz einfach. Wir freuen uns von dir zu hören! Deine Fidulas
Lysistrata. reloaded – Krieg oder Liebe.
Ein Musical über die körperliche Liebe zwischen Mann und Frau, Beziehungen und die gesellschaftliche Rolle der Frau.
Lysistrata. reloaded – Krieg oder Liebe
von Andreas Schmittberger
Ein Musical für Jugendliche ab 14 Jahren
Vorwort
Im Musical „Lysistrata. reloaded“ von Andreas Schmittberger wird das Thema Liebe in der Tiefe ausgelotet. Hier wird die Liebe zwischen Mann und Frau knallhart beleuchtet und unter die Lupe genommen.
Eventuell zu heikel für eine Aufführung? Im Vorwort der Musical-Unterlagen erfährst du spannende Details und Erfahrungen, die während des Projektes entstanden.
Zur Geschichte
Athen im Jahre 411 v. Chr.: Seit dreißig Jahren tobt der blutige Krieg zwischen Athen und Sparta. Dem wollen die Frauen der verfeindeten Städte, angeführt von Lysistrata, endlich ein Ende bereiten. Sie verschanzen sich mitsamt der Staatskasse auf der Akropolis und fordern von ihren Männern den sofortigen Frieden, sonst „fällt auch die Liebe flach“. Mit Frauen verhandeln? Kommt gar nicht in Frage, schon gar nicht mit der eigenen Frau. Doch so allmählich bröckeln die verhärteten Fronten, denn der Verhandlungsdruck steigt …
Zur Musik
In „Lysistrata. reloaded“ treffen Rap-Grooves auf Gute-Laune-Pop, sanfte Balladen auf lasziv-verruchte Swingnummern bis hin zu euphorischen Sirtaki-Klängen.
Im gesamten Musical sind lediglich zwei Gesangstitel zwingend solistisch zu besetzen. Alle anderen Gesangspartien kannst du beliebig verteilen. Entweder als kleine Solo-Einlage oder Chorlied.
Zur Aufführung
Die politische Komödie ist bereits mit wenigen Darstellern aufführbar. Selbst für die Band reicht eine Rhythmusgruppe mit eventuell einem weiteren Solo-Instrument. Alternativ kann natürlich auch – wie bei allen Fidula-Musicals – mit unseren Playbacks gearbeitet werden.
Schach 2.0 – Schwarz oder weiß? Du musst dich entscheiden! Ein Musical über Selbstbestimmung, schicksalhafte Liebe und Macht.
Schach 2.0 – Schwarz oder weiß? Du musst dich entscheiden!
von Andreas Schmittberger
Ein Musical für Kinder und Jugendliche ab 12 Jahren
Vorwort
Andreas Schmittberger lässt in seinem neuen hitverdächtigen Musical Ideen aus dem 19. Jahrhundert in Zeitgeist-Motive der Jetztzeit übergehen: der digitale Überwachungsstaat, die Abstinenz des Männlichen, leere Konsumhaltung, Gleichgültigkeit in der Partnerschaft …
Das perfekte Musical für Jugendliche auf der Suche nach ihrem Weg.
Zur Geschichte
Alles scheint in bester Ordnung, doch es ist mächtig was faul im Staate der Weißen: Erst revoltieren die Bauern, und jetzt stehen auch noch die Schwarzen an der Grenze. Revolution und Krieg! Keine leichte Zeit für die weiße Königin und ihren Göttergatten. Doch sie hat eine Idee: Wozu hat man eine Tochter, wenn nicht, um sie politisch geschickt zu verheiraten?
Nach Motiven aus Georg Büchners Bühnenstück „Leonce und Lena“ entwickelt sich eine Geschichte, in der es um Schwarz und Weiß, Krieg und Frieden geht. Dabei geraten zwei junge Menschen ins Visier der Mächtigen. Aber Luna und Zero sind nicht gewillt, ihr Schicksal den Plänen der Altvorderen unterzuordnen.
Zur Musik
In „Schach 2.0“ prallen die Fronten mit manchmal surrealem Esprit und einer großen Portion Humor aufeinander. Und das wie immer mit Songs, die in ihrer stilistischen Bandbreite von Latinpop, Klassik über Schlager bis Discosound und Rock ihresgleichen suchen.
Zur Aufführung
Viele praktische Tipps zur Aufführung sind in der Gesamtausgabe mit enthalten. Besonders bemerkenswert ist der Einsatz von Körpersprache der Darsteller. Hierzu findest du eine detaillierte Erklärung, auf welche Weise du mit dem Verhältnis von Sprechtext und Gestik spielen kannst.
Odysseus … tausend Inseln – ein Ziel! Ein Musical über Abenteuer, Verlockungen, Loyalität und die eine wahre Liebe.
Odysseus … tausend Inseln – ein Ziel!
von Wulf-Henning Steffen
Ein Musical für Kinder ab 12 Jahren
Vorwort
Ein bekannter Klassiker, frisch und neu interpretiert, erzählt von den großen Abenteuern der Helden von damals. Dabei erzählt die Geschichte von Odysseus noch eine weitere, nämlich die leise Geschichte der einzig wahren Liebe, auf die es sich lohnt zu warten.
Zur Geschichte
Odysseus ist auf dem Heimweg über das große blaue Meer, zehn Jahre unterwegs zwischen tausenden von Inseln, und auf jeder von ihnen wartet ein Abenteuer. Mit Scharfblick und Gewitztheit befreit er sich und seine Gefährten aus jeder kniffligen Lage. Dann macht er es sich auf einer gastlichen Insel mit einer schönen Halbgöttin jahrelang gemütlich – aber der Gedanke an die Heimat lässt ihn nicht los. Odysseus ist eine zeitlose, grundsympathische Heldenfigur, und dieses Musical erzählt die Geschichten seiner langen Reise mit einem leichten Augenzwinkern aus dem Blickwinkel des ganz und gar heutigen Mädchens Jule betrachtet.
Zur Musik
Die Lieder sind raffiniert, von groovig bis melancholisch, und gehen mithilfe der CD schnell ins Ohr. Viele mythische Figuren treten in Gruppenstärke auf, sodass der Chor nicht nur musikalisch eine große Rolle spielt, es gibt eine Reihe von interessanten Sprechrollen und natürlich Odysseus, Kalypso und Penelope, die sich mit träumerischen Melodien ins Herz des Publikums singen. Als Gaststar betritt dann sogar Homer persönlich die Bühne.
Zur Aufführung
Die Musical-Unterlagen beinhalten verschiedene Tipps zur Inszenierung, zu den Kostümen und dem Bühnenbild. Außerdem findest du praktische Kopiervorlagen für die Masken der Musical-Darsteller. Plus ausführliche Hinweise zur Choreografie.
denn Du bist da – Drei Gospelsongs für junge und junggebliebene Chöre; von Christian Bur passend zum Thema Gottesliebe, Glauben und Lebensfreude.
denn Du bist da
von Christian Bur
Drei Gospelsongs für junge und junggebliebene Chöre
Aufführungsdauer: 11 Minuten
Gospels erfreuen sich einer ungebrochenen Beliebtheit. Besonders deutlich wird dies immer dann, wenn Chöre im christlichen Gottesdienst oder im Konzert Gospelsongs zum Besten geben: Dann sind die Lebensfreude und die Kraft, die vom Glauben ausgehen können, unverkennbar zu spüren – sowohl bei den Akteuren als auch bei den Zuhörern.
Die hier versammelten und vertonten Texte zu zentralen Themen wie „Hoffnung“, „Vertrauen“ und „Lobpreis“ sind in deutscher Sprache verfasst und stellen eine reizvolle Alternative zu den sonst üblicherweise englischen Texten in dieser Stilrichtung dar. Die Melodien gehen schnell ins Ohr, mal berührend sanft, mal schwungvoll, mal zart und leise, dann wieder groß und kraftvoll im Klang.
Vielfältige Aufführungsmöglichkeiten, bei denen neben dem vierstimmigen Chor, der vom Klavier oder einer Band begleitet wird, auch Solisten und Bodypercussion-Einlagen ihren Platz finden, machen diese Sammlung zu einem Muss für junge und junggebliebene Chöre.
Er und sie – Jazzige Madrigale; mit Musik von Uli Führe und Texten von Robert Gernhardt.
Er und sie – Jazzige Madrigale
von Uli Führe und Robert Gernhardt
Dein Link zur Ausgabe inkl. Noten
Für Schulchöre, gemischte Chöre und A-cappella-Ensembles
Die Leichtigkeit der Texte, die schlichte Harmonik und die liedhafte Melodieführung von „Er und sie“: Eine Hommage an die Madrigale der Renaissance. Im Kontrast zur Ausführung und Harmonik der Chorsätze, die an aktuelle Formen des A-Cappella-Gesangs erinnern.
Die Texte von Robert Gernhardt – einem der wichtigsten zeitgenössischen Dichter deutscher Sprache – erstrahlen damit in verschiedenen Farben: Mal klingen sie wie Popsongs der 1990er, mal wie längst vertraute Latin Standards, und einige erinnern an die Swingle-Singers.
Besonders Schulchöre, gemischte Chöre und solistisch besetzte Gesangs-Ensembles werden mit diesen Sätzen angesprochen. Die technischen Anforderungen sind einfach gehalten, damit du – auch wenn du als Chorleiter in den genannten Stilen noch nicht so erfahren sein solltest – den perfekten Einstieg in die Madrigale bekommst.
Sowohl Rhythmik und Melodieführung, wie die Umfänge der jeweiligen Stimmen nehmen Rücksicht auf die normale Singstimme. Musikalisch bieten sich dir allerdings viele Gestaltungsmöglichkeiten.
Süßer Mond – Frauenchor; Chorlieder von Uli Führe für 3 bis 5 Frauenstimmen von frech bis sehnsuchtsvoll.
Süßer Mond
von Uli Führe
mit Texten von Babette Dieterich und anderen Dichtern
Chorlieder für 3 bis 5 Frauenstimmen
von frech bis sehnsuchtsvoll
Chanson, modernes Madrigal, Schlager und Volkslied
Uli Führes Chorsätze in diesen vier Genres sind so gearbeitet, dass ein geübter Laienchor das Material mühelos bewältigen kann. Gleichzeitig ist die Musik trotz ihrer Leichtigkeit nicht trivial: Sie setzt für die gegenwärtige Chormusik neue Maßstäbe in arrivierter Satztechnik und Oberstimmen-Sound und bereichert damit die Frauenchorliteratur.
Mit Spielerisch-Ironischem kontrastiert Tiefgründig-Ergreifendes. Eine alte Weise aus Siebenbürgen und ein Lied von Fallersleben werden durch Uli Führes Volkslied-Arrangements wieder aktuell, genauso wie das Jasminlied aus China.
Im Zentrum steht aber ein Gedichtzyklus von Babette Dieterich: Sieben Facetten von Frauenleben berühren, amüsieren und zeigen, wie große Ereignisse, aber auch ganz kleine Dinge mächtige Schatten werfen können.
